活動訊息
2025/1/3
恭喜！賀喜！柯曉如同學榮獲【2024 世安美學論文獎】
作者：柯曉如
作品：臺灣二十世紀末工業風景研究： 以陳水財1990年代的繪畫及「台灣計劃」作品為例
範疇：臺灣藝術史、臺灣當代藝術研究、繪畫與拼貼、風景畫發展、地方藝術史、計畫型藝術實踐
摘要：
陳水財（b.1946）為1970年代末起活躍於南臺灣的藝術家，以繪畫等平面作品為主要的創作媒材。他的創作常被賦予表現在地意象、由邊陲意識出發等評價，尤其在1990年代他與李俊賢（1957-2019）、倪再沁（1955-2015）、蘇志徹（b.1955）共同參與的「台灣計劃」更被視為前述精神的體現，此藝術計畫的宣言則展現出欲描繪時代風景的企圖。觀看陳水財在「台灣計劃」中的作品，可發現不少「工業」形象，而回顧他自1970年代末起的作品，已可見到對工業地景的表現，並延續至1990年代個人創作與「台灣計劃」的作品，「工業」儼然成為陳水財表現「風景」題材不可忽視的元素。過往對於陳水財作品中工業意象的研究，多視其為高雄地區重工業城市特質的體現，並與地方藝術潮流「高雄黑畫」脈絡相聯繫。然而這些論述多由地方藝術史的角度出發，其與臺灣整體藝術史的關係則較少著墨，且「台灣計劃」中顯著的拼貼特質也僅止於視覺風格的描述，關於技法與題材的關聯性則未見深入的探討。另一方面，帶有與主流抗衡意味的「邊陲」論述，亦未詳述其與時代風景的關係。
本文欲以陳水財為例，研究「工業」與風景的關係及時代意義。聚焦1990年代初他個人創作與在「台灣計劃」中的作品對照，探討其中折射出的視野與觀點，以及時代氛圍的聯想，並透過於此重新審視前述圍繞在他周邊的關鍵字折射出的意識，期盼勾勒出1990年代臺灣「風景」表現的一個參照面向。
本文首先回顧「工業」在臺灣藝術史上所折射出的觀點及意識，接著聚焦陳水財1990年代初個人創作中的工業意象，探討其繪畫語言與工業主題之間的關係，以及與時代氛圍的關聯性。同時也爬梳臺灣藝術史中「拼貼」的發展流變，並探討陳水財在「台灣計劃」對拼貼手法的運用，觀看他如何以不同的手法處理「工業」及「風景」，進一步研究陳水財此種「工業風景」的創作取徑的養成及其時代意義。
相關網址：【2024 世安美學論文獎】得獎論文